鬼斧神工 意猶未盡

這些炒期的牛皮日子，花了很多時間欣賞布魯克拿（Anton Bruckner）的交響樂，主要是期第四、第七及第八交響曲。布氏的樂曲，「長篇大論」，短的也一個小時，長的演繹竟然可超過一百分鐘！不是市況牛皮， 根本沒有時間心情欣賞。更甚者，布氏不像莫扎特，音階如天籟之音，一聽難忘。也不像貝多芬，開拓新時代的音樂精神，石破天驚，面對命運的勇氣，盡顯在磅礡 的音樂中。亦不如拉斐爾所繪畫的臉容，一筆一劃絕對完美，令看者驚心不已。

布氏的音樂，縱使是對上蒼的敬畏，一音一符，鬼斧神工（他的樂 曲一改再改），對我而言卻有種耿耿於懷未盡人意的「遺憾感」。音樂高潮相當「克己」，優美之音亦點到即止，彷如原罪感不能過於言美。這是由於他出身古老保 守的宗教時代（家庭）未可定論，有機會必須一讀劍橋的 The Cambridge Companion to Bruckner （2004），了解布氏的家庭背景。

欣賞布氏的交響曲，對我而言，必須用心及有耐性，感受作曲家的心力及技藝建構他內心的一樑一柱，雖然缺乏古典時代的優美動聽，一聽可領略全貌，布氏雕刻的音樂殿堂，龐然大物，卻要慢讀細味，方能感受存在樂曲内的那份莊嚴瑰麗。

演 繹布氏的大師不是恆河沙數，但也不少，福爾梵格（Wilhelm Furtwängler） 為表表者，把布氏的音樂真貌帶到英國的賀倫斯坦 (Jasha Horenstein) 亦屬於「神的時代」的大師。柴利比達克 (Sergiu Celibidache) 於 1992 年指揮柏林愛樂的「布七」，慢無可慢, 足有八十七分鐘！而我最愛的指揮坎庫爾 (Otto Klemperer) 快得驚人，卻未有失掉布氏我相獲得的細緻莊嚴。 演繹有快有慢，不論福爾梵格、賀倫斯坦 、坎庫爾還是柴利比達克，都給人意猶未盡的感覺。